연극의 본질에 관한 이론적 진술에서 시작하여 희곡의 요소와 희곡과 공연의 유형, 역사상 연극의 여정을 다루고 있는 분석과 해석의 지침서.이 책은 초보 학생을 위한 연극 개론과 보다 수준 높은 학생들을 위한 연극 참고서적으로 쓰여졌으며, 통합적 요소는 공연을 위한 청사진과 문학의 즐거움을 위해 읽힐 문서로서 희곡 자체에 초점을 맞추었다.예를 들어 연극의 본질에 대한 토론은 희곡의 본질에 대한 토론이다. 플롯과 언어와 성격에 관한 장은 이러한 구성요소가 희곡 그 자체인 통합체를 만들어내기 위하여 어떻게 작용하는가를 보여주는 데 관여한다. 연극의 장르를 다루는 장은 유형의 개념의 가치를 보여주도록 고안되었다. 즉, 희곡의 의도와 움직임을 어떻게 명확하게 하느냐와 극작가가 단일한 통합 행위의 개념을 실현하기 위하여 그것들을 어떻게 사용하는가를 보여주는 것이다. 연극 공연에 관한 토론은 고전 그리스로부터 현재에 이르기까지 연극 활동이 왕성했던 기간 동안 사용되었던 극장 건물의 특징적 유형에 관한 고찰을 통해 각 극장 구조가 어떤 공연과 행위 양식에 알맞은가를 설명하는 방식으로 조정했다. 이 두 장은 또한 함께 연극의 짧은 역사를 구성한다.이 책의 이례적 양상인 책 말미의 연극 용어 사전은 특별히 주목할만한 가치가 있다. 용어 사전에는 연극 공부를 하는 도중 자주 접하게 되는 문학 용어와 연극 용어가 포함된다. 대부분의 용어는 이 책에서 사용되며 처음 나올 때 설명이 되지만, 용어 사전은 독자가 교재를 검토하기 전이나, 중간 그리고 후에 독자적으로 사용할 수 있게 되어 있다.

역자서문서문1장 연극의 본질 행동 모방 연극의 요소 왜 연극인가?2장 플롯의 구조 플롯의 본질 플롯의 유형 플롯 구조 5막 구조 고전적 구조 현대의 3막 구조 현대극 구조 장면3 장 희곡의 언어 지문 대사 대사의 관례 운문극 산문극4장 성격 성격 제시 진위성과 동기 유형 인물 개별적 인물 성격 분석5장 희곡의 유형 비극 그리스 비극 일리자베스 시대 비극 후기 비극 멜로드라마 희극 희극의 주요 특징 고전 희극 중세 희극과 르네상스 희극 왕정복고 희극과 후기 희극 소극 유형과 비유형6장 공연 고전 극장 고전 건축의 영향 일리자베스 시대 극장 일리자베스 시대 건축의 영향 프로시니움 아치 무대 현대극의 영향 어리너 무대 상호작용7장 독자와 희곡 희곡 읽기 분 석 해석의 보조물연극 용어 사전찾아보기AN INTRODUCTION TO DRAMA(원서)